Découvrez comment l’IA va bouleverser l’univers de la danse dans les prochaines années. Si vous êtes un adepte de cet art, il faut croire que vous ne serez pas au bout de vos surprises !
Vous n’allez pas le croire mais l’IA ne cesse de faire des pas de géants dans le milieu artistique, et le dernier en date est la danse ! En effet, la compagnie de danse AΦE, fondée par Aoi Nakamura et Esteban Lecoq, a récemment testé jusqu’où l’IA peut aller. Les deux danseurs ont adopté un nouveau concept lors d’un show tout en ajoutant un ingrédient unique à la représentation : l’IA !
Les spectateurs qui ont assisté au spectacle ont fait la connaissance de Lilith.Aeon, un hologramme IA sur écran LED et qui s’inspire des pas de danse du public pour créer ses propres chorégraphies. Époustouflants n’est-ce pas ? Dans cet article nous allons voir jusqu’où l’IA pourra redéfinir la danse et comment elle va pousser les chorégraphes dans leur quête de l’excellence en matière de narration artistique ?
Comment l’IA va transformer le monde de la danse ?
Je pense que dans les prochaines années, les chorégraphes et danseurs intègreront l’IA dans leur travail afin de pousser leur performance. Parmi les pionniers qui ont testé l’intégration de l’IA dans la danse, on doit certainement noter Wayne McGregor, un chorégraphe et metteur en scène britannique.
Il a travaillé avec Google pour développer AISOMA. Cet outil a permis à McGregor d’analyser 25 ansn d’archives de ses performances afin d’obtenir des suggestions en temps réel. Le principal avantage de l’utilisation de cet outil chorégraphique IA c’est qu’il transforme chaque présentation en un véritable chef-d’œuvre telle une improvisation !
Un autre chorégraphe, Alexander Whitley a utilisé l’IA pour assurer une immersion complète du public lors de sa présentation du « Sacre du printemps ». En effet, il a opté pour la réalité virtuelle afin de créer une IA qui donne des réponses chorégraphiques en fonction des mouvements des spectateurs. En visionnant une partie du show, je n’avais pas pensé à quel l’IA pourrait créer ce niveau d’interaction avec le public, qui au lieu de s’asseoir sur leur chaise devient également un acteur dans la conception d’un œuvre.
Est-ce que l’intégration de l’IA dans la danse est éthique ou est-ce que ça va tuer l’art en lui-même ?
Je l’avoue, l’IA offre de nombreuses possibilités dans le milieu de la danse, mais son adoption soulève également des préoccupations majeures. Cela concerne entre autres les droits des danseurs et l’authenticité des œuvres présentés au public. Il est donc tout à fait normal si on se demande si l’utilisation de l’IA dans le domaine de la danse est étique.
Si nous nous référons à des applications IA comme Move.ai qui capture aisément les pas de danse, des questions sur la propriété intellectuelle et la rémunération équitable voient le jour. Et oui, aujourd’hui, vous pouvez facilement retrouver des mouvements et des pas de danse en se rendant uniquement sur des banques de données IA dédiées à la danse.
Selon McGregor, le débat ne doit pas se présenter, à condition que les droits des artistes soient respectés. Pour lui, et d’autres figures du milieu, l’IA pourrait constituer une source de revenus considérables pour les artistes. Malgré cela, on se demande si avec l’IA, les spectateurs pourront toujours maintenir le lien émotionnel profond avec la danse. Une question que tous les amoureux de la danse se posent…
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